왜 우리나라 게임 회사는 외국 게임 회사에 비해 경쟁력이 약한가?
블리자드는 게임회사가 아닌 엔터테인먼트 회사라고 자칭한다. 엔터테인먼트에서 가장 중요한 것은 바로 콘텐츠다. 콘텐츠의 가장 강력한 무기는 스토리텔링이다. 좋은 콘텐츠는 좋은 스토리텔링을 지니고 있고 경쟁력을 갖는다.
1부 콘텐츠 마케팅이 중요한 시대가 되고 있다. 게임, 미디어 회사의 사활을 좌우하는 것은 콘텐츠이다. 콘텐츠에 대한 철학의 유무는 극명한 차이를 보인다. 그 철학은 바로 Epic이다. Epic이란, 네러티브(서사)이다. 서사의 본질은 스토리이다. 인간은 왜 스토리에 열광하는가? 여기에 강점이 있기 때문이다. 결국 엔터테인먼트 회사의 본질은 콘텐츠 안의 스토리이다. 어떤 스토리를 담아낼 것인가? 이것이 가장 중요하다.
여기서 또 하나 중요한 점은 ‘Engagement’이다, 한국회사의 가장 큰 단점은 자신들이 하는 일에 본질적인 철학이 없다는 것이다. 마케팅 이야기를 만들어내는 모든 것의 방점에는 ‘관계의 참여’가 있다. 브랜드만 노출시키는 시대는 지났다. 관계를 맺어 사람들의 관심을 끌어내야한다. 어떻게 하면 자사 브랜드에 대한 Engagement를 만들 것인가?를 생각해야 한다. 예로, 코카콜라는 친근한 이미지를 만들기 위해 산타클로스 스토리를 만들었다. 또한 월드컵, 올림픽 스폰서를 하면서 ‘열정’이라는 이미지를 만들어냈다. 이는 전부 콘텐츠 스토리를 만들어내는 과정이다. 코카콜라 제품은 단지 설탕 탄산물이지만, 소비자가 갖고있는 관심사(스포츠, 음악, 게임)와 끊임없이 연계해서 연계된 이미지의 콘텐츠를 만들어 브랜드의 경쟁력을 쌓아간다. 어떻게 소비자와 Engagement 할 것인가?를 항상 생각하면서 콘텐츠 마케팅을 해야한다.
‘If a lion could speak, we could not understand him’ Speaker와 Listener가 같은 관점을 갖고있지 않다면 같은 말을 하더라도 서로 이해하지 못한다. 즉, 동시대에 살아도 관점, 맥락을 이해하지 못하면 대화가 되지 않는다. 따라서 소비자들이 무슨 관점에서 그 미디어를 사용하고 활용하는지 항상 생각하며 디자인 해야한다. 이것이 오늘의 핵심이다.
2부 “사람들이 어떤 매체를 활용하고자 할 때, 이 매체를 선택하는 기본적인 욕구를 선택해서 디자인하라” Informative Media (구글, 네이버 등)
새로운 사실을 알고자 하는 소비자들의 니즈가 있는 미디어이다. 이 미디어의 콘텐츠 디자인은 정보를 풍부하게 담아서 그 사람이 알고자하는 욕구를 충족시켜야한다. 2. Buzz Media (아이스버킷 첼린지, 류승룡 기모찌 등)사람들이 뭔가를 알면 퍼트리고 싶어서 안달이난다. 이러한 사람의 본성을 교묘하게 이용한 미디어가 Buzz
Media이다.
3. Epic Media (Blizzcon, Overwatch launch, SC 광안리 대첩)
사람들에게 거대하고 흥미로운 스토리를 통해 특별한 경험을 주는 것을 말한다. 이벤트라 부르지말고
Epic이라 해야한다. 소비자들이 “Wow” 할 만한 것을 경험하게 하는 것이 본질이다.
4. Community Media (디씨인사이드, 인벤, 페이스북)
커뮤니티를 활용한 마케팅은 그 어떤 마케팅보다 강력하다.
5. Influence Media (마이크 모하임 at 뉴스룸)
사람들은 성공한 사람, 권위있는 사람이 결부되는 것에 흥미를 느낀다. 30, 40대 부모님들은 게임에 대한
안좋은 시선을 갖고 있지만, 그 부모님들이 좋아하는 ‘손석희의 뉴스룸’에 게임 회사 사장인 ‘마이크 모하임’을
출현시킴으로서 긍정적인 경험을 이끌어낸다.
6. Social Media (게시판, 챗봇)
사람들은 대화하고 싶어하는데 이것을 충족시켜주는 콘텐츠를 디자인 해야한다.
3부 가치, 철학
아래의 5가지 요소가 하나로 이루어져야 성공한 마케팅이 된다.
Remarkable Product
Remarkable Fan
Remarkable Patners
Fan이 만들어내는 콘텐츠
Triggered Marketing – 마케팅은 단지 방아쇠 역할이다.
나이키, 애플, 레드불은 왜 펜이 있을까? 결국이 갖고 있는 가치와 철학 때문이다. 가치에 대한 이야기이다. 이들 기업들은 모두 제품에 대한 마케팅을 하지 않는다. 나이키는 열정을 이야기하고 애플은 삶의 아름다움을 이야기하고 레드불은 날개를 달아준다는 가치를 소비자에게 심어준다. 그렇다면 우리의 핵심 가치는 무엇인가? 이것을 항상 찾아나아가야 한다. 콘텐츠를 통해 세상을 어떻게 유익하게 만들지, 어떤 가치를 심어줄 것인지 생각하며 디자인해야 한다. 내가 왜 콘텐츠를 디자인하고 있는지 알고 접근하는 것과 모르고 접근하는 것에는 큰 차이가 있다. 핵심가치에 대해 생각하고 why를 파악하고 이해하는 디자이너가 될것이다.
http://ted-experiencedesign.kr/wp-content/uploads/2018/11/KakaoTalk_20181112_115252710.jpg30244032관리자http://ted-experiencedesign.kr/wp-content/uploads/2018/10/logo_line_blue-300x138.png관리자2018-11-14 12:36:122018-11-14 12:37:092018년 11월 7일, 콘텐츠 마케팅과 Engagement에 대한 생각의 교환-콘텐츠 마케팅에서 가장 중요한 부분: 'Engagement', 前블리자드 부사장 고경곤
전기에서 컴퓨터로, 소프트웨어로 그리고 인공지능에 이르기까지 자동차는 발전해왔다. 전기 자동차라고 하면 최신의 기술을 적용한 자동차일 것 같지만, 이미 19세기부터 발전해온 역사가 있다. 석유를 활용한 자동차의 개발 이전에 콜롬비아의 일렉트릭 카 ‘전기’ 헤드 램프가 있었다. 헤드에 가스를 활용했던 이 전와는 달리 전기를 사용한 최초 자동차였다. 1930년도에 등장한 모토로라의 라디오가 탑재된 자동차는 전기를 활용해 엔터테이먼트 요소를 부각시킨 자동차였다. 하지만 이때까지도 자동차는 퍼포먼스 즉 속도를 위한 장치였고 자동차의 전기는 하드웨어 요소에 머물러있었다.
그러나 연비가 자동차 구매결정에 큰 영향을 미치고, 환경 문제가 부각되면서 엔진을 정밀하게 제어할 필요성이 생겼다. 엔진 제어에 컴퓨터를 활용한 차들이 도로에 등장했다.
알파고를 시작으로 자율주행차의 가능성이 열리기 시작했다. 2004년 자율주행대회가 사막에서 열렸다. 240km 사막 주행을 시작으로 2010년까지 대회가 열렸고 구글에서는 이 대회에서 우승한 팀을 스카우트하면서 자율주행차를 공개하기도 했다. 자율주행시대가 도래하면서 자동차는 내부의 정보를 스스로 파악하는 것을 넘어 자동차 외부의 정보를 이해하고 파악하는 일이 중요해졌다. 운전할 때 필요한 룰은 자동차가 정하는 것이 아닌 사람이 운전의 룰을 만들어 왔었다. 하지만 자율 주행의 시대에는 카메라(레이더, 라이다를 포함한)를 통해 인공지능 머신러닝을 통한 분석으로 데이터 자체만으로 룰을 만들 수 있게 되었다. 여기에는 아직 안전성에 대한 이슈가 남아있다. 테슬라의 사고, 우버의 사고 등 메스컴은 자율주행차를 아직 부정적으로 다룬다. 하지만 가트너의 하이퍼 사이클은 네거티브 프레스뒤에 새로운 기술이 더 발전할 수 있을 거라 설명했다. 완전주행차는 미래의 이야기지만, 정확한 기술을 알고 새로운 세상에 대비하는 것이 필요하겠다.
http://ted-experiencedesign.kr/wp-content/uploads/2018/11/1323414124.jpg8701832관리자http://ted-experiencedesign.kr/wp-content/uploads/2018/10/logo_line_blue-300x138.png관리자2018-11-07 12:33:542018-11-07 12:35:592018년 10월 31일, 전기, 전자, SW, AI 관점에서 본 자동차의 발전, 국민대 교수 김종찬
라이트브레인은, 사용자경험을 기반으로 리서치, 컨설팅, UI 디자인 서비스를 제공하는 디지털컨버전스 분야의 기업으로 라이트브레인의 황기석대표님이 강연자로 참석, 기업의 비전 및 미래에 대한 정의와 기업에서 진행하였던 포트폴리오 소개를 바탕으로 강의가 진행되었다.
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호구지책, 즉 ‘앞에 무엇이 있는지 모르지만 누군가 간 길을 무작정 따라가고 있지 않는가?’ 라는 물음을 바탕으로 다른 사람들이 걸어온 안정적인 길에서 벗어나 기업은 자신만의 가치를 찾아야 한다. 또한 기업은 단기적 이익에 몰두 하는 숫자의 흐름과 재무제표에 반영되지 않는 가치의 흐름 사이에 대한 깊은 고민이 필요하며 기업이 가지고 있는 가치를 확실히 하기 위하여 기업의 vision : 무엇이 될 것인가?/ core valur : 어떤 방식으로 사업할 것인가? / mission : 왜 존재하는가? 를 정의해야한다. 그 예로 Mckinsey는 “우린 컨설팅회사가 아니고 고객들이 지속적으로 실질적으로 성과를 개선하도록 지원 한다”고 말하며 wallmart는 “월마트는 단순한 대형소매점이 아니며 서민들이 돈을 아껴 그들이 더 잘 살 수 있도록 한다.”고 하였다. 또한 Hooters는 “Hooters는 맥주집이 아닌 매력적이고 활발한 Hooters girl들이 제공하는 캐주얼한 분위기에서 손님들에게 재밌는 식사경험 제공하는 공간”이라고 말하며 세계적인 기업들은 그들이 가지고 있는 가치를 확실히 하고 있다. 이처럼 라이트브레인은 주어진 일을 해내기에 급급한 에이전시가 아니라 디자인을 통해 고객의 문제를 해결하고 성과를 개선하며 혁신으로 이끌어 나가야 한다는 기업의 업을 스스로 정의하였다. 또한 라이트 브레인인의 핵심가치는 능력, 협력, 활력으로 자신의 전문분야, 혁신 트렌드 기술에 대한 꾸준한 학습과 탄탄한 프로세스를 바탕으로 새로운 해결책을 제시하는 능력을 중요시하며 조직문화의 본질적 구성요소인 건강한 사고와 참여의식을 강조한다.
르네상스 예술가 들은 dolce: 아름답게, 달콤하게 / paragon:모범, 전형/ arete 탁월함/ Idea: 원형 본질을 추구하였는데 이처럼 술(術)이 아닌 업(業)을 이루기 위해 flow를 몰입하고 compete 경쟁하는 마음으로 공부하고 무언가 만들어 내면 좋겠다.
라이트브레인에선 LG C-Display+ (LGID 글로벌 세일즈 마케팅과 세일 플랫폼 제안 사업), Finnq (나만의 금융 트레이닝 어플리케이션), 중앙일보 (디지털 ux 및 디지털에디션 개편), 신한은행 (모바일엡 ui gui가이드라인 제안) 등의 사업을 진행하였는데 이 사업들을 진행하며 수행했던 Process에 대해 소개하며 리서치의 중요성을 강조하였다. 각 프로젝트마다 진행하는 리서치의 종류와 방법이 다르기 때문에 어떤 리서치를 할지, 어떻게 설계할 것인지가 매우 중요하며 개인은 그 리서치를 제대로 수행할 수 있는 역량을 갖추는 게 중요하다. 또한 리서치에 대한 근거가 없으면 사업의 통과가 어려우므로 충분히 준비하고 설득할 수 있는 근본을 만들어놔야 한다.
점차 UX 디자인에 대한 요구는 늘어가고 있다. 하지만 그에 맞는 진정한 UX디자인전문가는 아직도 부족한 실정이며 전문가들이 부족한 만큼 비전문가들이 그 자릴 대신하고 있기 때문에 진정한 전문가로 거듭나길 바란다.
http://ted-experiencedesign.kr/wp-content/uploads/2018/10/KakaoTalk_Moim_7Kkukro0RHMq44s22wNDbmKt0a9o2e.jpg13341778관리자http://ted-experiencedesign.kr/wp-content/uploads/2018/10/logo_line_blue-300x138.png관리자2018-10-25 14:16:012018-10-25 14:18:232018년 10월 24일, 사용자경험디자인기업, 라이트브레인은 어떻게 일하는가?, 라이트브레인 대표 황기석
사용자 경험이란 새기술-현상-경험으로 정리할 수 있는데 경험이란 인식의 트임이라고 말합니다. 늘 하지 않던 것들을 할 때, 인식 범위가 바뀔 때 경험이라고 말 할 수도 있습니다.
기술이 4차산업 기술이라고 하는 것들이 나오고 있는데, 이제 통제범위 밖으로 나가는 기술들을 사용자랑 어떻게 인터페이스 해야하는가가 우리들의 역할이잖아요. 이런 기술을 초월기술이라고 말합니다. 현상으로서의 기술은 HCI학회에서도 많이 얘기하고 있는데 지금은 현상학적으로 봐야된다고 얘기합니다. 내가 놓친 할 일들을 알려주는 아이폰등… 기술들이 우리에게 제안을 하는 일들을 현상을 디자인해야하는 것이고 현상에 대한 감각을 가져야 하는 것이 아닌가 합니다. 현상을 기록하고 설계하는 방법이 경험이 아닌가 해요. 경험이란게 TEXT로서 어떤 의미가 있는지 보면, 요즘은 누가 시키지도 않았는데 리뷰를 정말 자세히 쓰고 태그를 달고, 여러분들은 어떤 것들이 의미가 있는지 이미 알고있는 제너레이션이에요.
“원리의 물러남, 쓸모의 머뭇거림, 현상의 약진을 가져옴”
경험을 4가지로 나뉘었습니다.
첫번째 경험은 자연경험인데 original한, 가공되지 않은 경험을 말합니다. 생활 속에서 뜨거운 것을 만지고 놀라는 것 등, 두번째, 인공경험이란 카페, 레스토랑, 비행기 등등.. 인스타그램에 올려지는 대부분은 인공물로 구축된 경험들이에요. 세번째, 정보 경험은 게임, 웹, 음악듣기, 에어비앤비, 카카오택시 등, 초월기술에 등장한 네번째 알고리즘 경험은 유튜브에서 추천하는 영상들, 아이폰에서 추억이라고 제안하는 것들입니다.
자연 경험
자연 경험은 인공물이 많지 않던 시절, 겪었던 경험 – 인식이 트여진 경험들, 인공물 개입이 없이, 대상이 intact 하고, 내가 경험을 control할 수 있을 때.
ex. 맨발로 청계산 걷기, 하이힐 신고 하루 보내기
경험의 특질은 무엇이 있는가?- 시간성(순서, 속도, 밀도), 총체성(감각의 연결), 인상의 함, 일관성, 재구성 및 선별 등
자연 경험의 기록은 어떻게 하는가?- 스토리, 일기, 기행문 등, 최근에는 블로그, sns, 다큐멘터리
인공 경험
체험경제 (90년대 등장) 가 경험붐의 촉매가 되었습니다. ‘소비자가 단순히 상품이나 서비스를 구매하기보다 상품 고유 특성에서 기인한 가치 있는 체험에 지불 의사를 가진다’고 했는데요. ‘상품의 경험’이 ‘경험의 상품’으로 전환되었습니다. (Ex. 비싼 미용실, 공항의 캡슐호텔) 자연 경험은 느끼는 사람마다 순서나 받아들이는게 다른데 인공 경험은 사람들이 똑같은 시퀀스로 받아들입니다. 경험을 묘사할 때는 다른 경험에 빗대어 묘사하는 경우가 많기 때문에 다양한 경험을 하는게 좋습니다.
경험 구축물은 어떤 것이 있는가?- 공간, 미디어, 제품, 서비스, 리추얼(연극)
왜 인공경험을 구분해 바라보는게 중요한가?- 경험 구축의 모든 기법을 살펴볼 수 있다.
정보경험
처음에는 사용 환경을 구성하기 위해 생겼지만 이제는 경험으로 차별화하기 위해 가고있습니다. 스티브존슨의 ‘Interface culture’에서 인터페이스는 단순히 기계의 표면이 아닌 기계라기보다 풍경에 가깝다고 말했습니다. (Ex. 음악듣기, 지도의 Streetview)
알고리즘 경험
사용자가 오래 보거나 자세하게 본 것들에 점수를 줘서 알고리즘을 강화하는 것입니다. 머신러닝이 생기면 Word에서 intent로 바뀝니다.
“물 떨어졌는데?” -> 문장의 의미: 쇼핑
객체와 조작을 제시하는 것도 되지만 상황 의도나 문제를 제시합니다.
“마이크드랍 틀어줘”, “분위기 띄우는 음악 틀어줘”
목표가 있고 그걸 절차를 풀어서 기능을 넣었다면 이제는 절차를 건너뛰고 문제와 목표만 있습니다. 그래서 이해가 아닌 포착을 해야합니다. 자율운전처럼 인공지능에서 사용자 주도권을 맡기더라도 기계가 혼란스러울 때 생기는 ‘꿀럭거림’을 통해 사람들은 변화를 포착합니다.
현상을 보려면 다양한 경험을 하고 경험을 기록하고 특히 여러분은 알고리즘 경험을 잘 살펴볼 필요가 있을 것 같아요. 음악 추천이나 제안을 잘 보고 설계해야하지 않을까 합니다. 새로운 서비스는 이 근처에서 나오지 않을까요?
유용한 인공지능 서비스란 인간의 (인간의 실수를 보완하는, 반복의 노고를 덜어주는, 인간이 지각과 판단을 대체하는) Usecase를 발견해서 알고리즘을 넣는 것입니다. 실제 Usecase를 찾아서 UX를 집어넣고 데이터를 받아서 제공하는게 UX디자이너의 할 일이 될 수 있을 것입니다.
http://ted-experiencedesign.kr/wp-content/uploads/2018/10/KakaoTalk_20181019_112457361-17.jpg30244032관리자http://ted-experiencedesign.kr/wp-content/uploads/2018/10/logo_line_blue-300x138.png관리자2018-10-19 14:41:422018-10-19 14:46:062018년 10월 17일, 인공지능 시대의 UX: 스마트스피, 서울대 융합과학기술대학원 이중식 교수님
블록체인은 ‘블록’이라 불리는 소규모 데이터들이 P2P 방식을 기반으로 한 분산 네트워크 저장 환경에 저장 되어 임의로 수정할 수 없지만 모든 사용자가 데이터 결과를 열람할 수 있는 분산 컴퓨팅 기술 기반의 데이 터 위변조 방지 기술이다. ‘해시값’으로 지속적으로 변경되는 데이터를 모든 참여 ‘노드(Node : 네트워크와 연 결된 컴퓨터)’에 기록하여 노드의 운영자에 의해 임의 수정이 불가능하도록 고안되었다. 이는 기존 금융시장 의 중앙집권적 구조에서 탈중앙 분산 구조로 전환시켰으며, 개인과 개인이 투명하게 거래 할 수 있는 시장 을 열어주었다.
블록체인은 비트코인과 같은 Cryto Currency에만 적용되는 기술이 아니다. 현재 전 세계적으로 블록체인 기 술을 기반한 미디어 플랫폼이 주목받고 있다. 현재 최적화가 제대로 이루어지지 않은 미디어 블록체인 사이 트가 주목받고 있는 이유는 보상 시스템 때문이다. 글을 쓰면 보상(코인)을 주고 좋아요나 공유를 할 시에 더 많은 보상을 받게 된다. 이를 토큰 이코노미라고 한다.
주요 이슈로 보도가 편중되는 현 미디어와 다르게 요즘은 개인의 라이프 스타일, 선호도에 따른 콘텐츠들이 우후죽순으로 생겨나고 있는 ‘라이프 저널리즘’ 시기이다. 하지만 상위 5%의 블로거나 크리에이터만 살아남 는다. 왜냐하면 플랫폼이 많은 수익을 가져가기 때문이다. 이런 구조는 마이크로 미디어가 살아남을 수 없는 ‘기울어진 운동장’이다. 따라서 블록체인 기술을 활용한 미디어 사이트가 이 문제를 해결할 수 있는 방안으 로 제시되고 있다. 중앙화된 유통 독점 구조를 해체하고 토큰 이코노미로 탈 중화된 형태로 재구성하여 많 은 크리에이터들이 지속적이고 다양한 콘텐츠를 생산할 수 있게 만드는 것이 목표이다. 현재 대표적인 블록 체인 기반 미디어 플랫폼에는 ‘Level’, ‘Steemit’, ‘Civil’ 등이 있다.
이러한 블록체인 프로젝트가 시작되면서 많은 스타트업이 생겨나고 있다. 현재는 이 시장에서 블록체인 기 술을 이해하는 개발자, 기획자가 Top priority이다. 디자이너는 상대적으로 관심을 받지 못하고 있다. 하지만 지금까지 진행되고 있는 프로젝트들은 ‘인프라’ 작업이기 때문에, 앞으로 소프트웨어를 커버할 ‘블록체인 기 술을 이해하는 디자이너’가 각광 받을 시기가 곧 찾아올 것이라 생각한다. 따라서 디자이너들이 블록체인 기 술에 대해 지금보다 더 많은 관심을 가졌으면 한다.
http://ted-experiencedesign.kr/wp-content/uploads/2018/10/KakaoTalk_20180928_130149298.jpg720960관리자http://ted-experiencedesign.kr/wp-content/uploads/2018/10/logo_line_blue-300x138.png관리자2018-10-01 22:39:142018-10-19 14:46:372018년 9월 19일, 블록체인과 탈중앙화 미디어, 유상원 박사님
2018년 11월 7일, 콘텐츠 마케팅과 Engagement에 대한 생각의 교환-콘텐츠 마케팅에서 가장 중요한 부분: ‘Engagement’, 前블리자드 부사장 고경곤
왜 우리나라 게임 회사는 외국 게임 회사에 비해 경쟁력이 약한가?
블리자드는 게임회사가 아닌 엔터테인먼트 회사라고 자칭한다. 엔터테인먼트에서 가장 중요한 것은 바로 콘텐츠다. 콘텐츠의 가장 강력한 무기는 스토리텔링이다. 좋은 콘텐츠는 좋은 스토리텔링을 지니고 있고 경쟁력을 갖는다.
1부 콘텐츠 마케팅이 중요한 시대가 되고 있다. 게임, 미디어 회사의 사활을 좌우하는 것은 콘텐츠이다. 콘텐츠에 대한 철학의 유무는 극명한 차이를 보인다. 그 철학은 바로 Epic이다. Epic이란, 네러티브(서사)이다. 서사의 본질은 스토리이다. 인간은 왜 스토리에 열광하는가? 여기에 강점이 있기 때문이다. 결국 엔터테인먼트 회사의 본질은 콘텐츠 안의 스토리이다. 어떤 스토리를 담아낼 것인가? 이것이 가장 중요하다.
여기서 또 하나 중요한 점은 ‘Engagement’이다, 한국회사의 가장 큰 단점은 자신들이 하는 일에 본질적인 철학이 없다는 것이다. 마케팅 이야기를 만들어내는 모든 것의 방점에는 ‘관계의 참여’가 있다. 브랜드만 노출시키는 시대는 지났다. 관계를 맺어 사람들의 관심을 끌어내야한다. 어떻게 하면 자사 브랜드에 대한 Engagement를 만들 것인가?를 생각해야 한다. 예로, 코카콜라는 친근한 이미지를 만들기 위해 산타클로스 스토리를 만들었다. 또한 월드컵, 올림픽 스폰서를 하면서 ‘열정’이라는 이미지를 만들어냈다. 이는 전부 콘텐츠 스토리를 만들어내는 과정이다. 코카콜라 제품은 단지 설탕 탄산물이지만, 소비자가 갖고있는 관심사(스포츠, 음악, 게임)와 끊임없이 연계해서 연계된 이미지의 콘텐츠를 만들어 브랜드의 경쟁력을 쌓아간다. 어떻게 소비자와 Engagement 할 것인가?를 항상 생각하면서 콘텐츠 마케팅을 해야한다.
‘If a lion could speak, we could not understand him’ Speaker와 Listener가 같은 관점을 갖고있지 않다면 같은 말을 하더라도 서로 이해하지 못한다. 즉, 동시대에 살아도 관점, 맥락을 이해하지 못하면 대화가 되지 않는다. 따라서 소비자들이 무슨 관점에서 그 미디어를 사용하고 활용하는지 항상 생각하며 디자인 해야한다. 이것이 오늘의 핵심이다.
2부 “사람들이 어떤 매체를 활용하고자 할 때, 이 매체를 선택하는 기본적인 욕구를 선택해서 디자인하라” Informative Media (구글, 네이버 등)
새로운 사실을 알고자 하는 소비자들의 니즈가 있는 미디어이다. 이 미디어의 콘텐츠 디자인은 정보를 풍부하게 담아서 그 사람이 알고자하는 욕구를 충족시켜야한다. 2. Buzz Media (아이스버킷 첼린지, 류승룡 기모찌 등)사람들이 뭔가를 알면 퍼트리고 싶어서 안달이난다. 이러한 사람의 본성을 교묘하게 이용한 미디어가 Buzz
Media이다.
3. Epic Media (Blizzcon, Overwatch launch, SC 광안리 대첩)
사람들에게 거대하고 흥미로운 스토리를 통해 특별한 경험을 주는 것을 말한다. 이벤트라 부르지말고
Epic이라 해야한다. 소비자들이 “Wow” 할 만한 것을 경험하게 하는 것이 본질이다.
4. Community Media (디씨인사이드, 인벤, 페이스북)
커뮤니티를 활용한 마케팅은 그 어떤 마케팅보다 강력하다.
5. Influence Media (마이크 모하임 at 뉴스룸)
사람들은 성공한 사람, 권위있는 사람이 결부되는 것에 흥미를 느낀다. 30, 40대 부모님들은 게임에 대한
안좋은 시선을 갖고 있지만, 그 부모님들이 좋아하는 ‘손석희의 뉴스룸’에 게임 회사 사장인 ‘마이크 모하임’을
출현시킴으로서 긍정적인 경험을 이끌어낸다.
6. Social Media (게시판, 챗봇)
사람들은 대화하고 싶어하는데 이것을 충족시켜주는 콘텐츠를 디자인 해야한다.
3부 가치, 철학
아래의 5가지 요소가 하나로 이루어져야 성공한 마케팅이 된다.
Remarkable Product
Remarkable Fan
Remarkable Patners
Fan이 만들어내는 콘텐츠
Triggered Marketing – 마케팅은 단지 방아쇠 역할이다.
나이키, 애플, 레드불은 왜 펜이 있을까? 결국이 갖고 있는 가치와 철학 때문이다. 가치에 대한 이야기이다. 이들 기업들은 모두 제품에 대한 마케팅을 하지 않는다. 나이키는 열정을 이야기하고 애플은 삶의 아름다움을 이야기하고 레드불은 날개를 달아준다는 가치를 소비자에게 심어준다. 그렇다면 우리의 핵심 가치는 무엇인가? 이것을 항상 찾아나아가야 한다. 콘텐츠를 통해 세상을 어떻게 유익하게 만들지, 어떤 가치를 심어줄 것인지 생각하며 디자인해야 한다. 내가 왜 콘텐츠를 디자인하고 있는지 알고 접근하는 것과 모르고 접근하는 것에는 큰 차이가 있다. 핵심가치에 대해 생각하고 why를 파악하고 이해하는 디자이너가 될것이다.
2018년 10월 31일, 전기, 전자, SW, AI 관점에서 본 자동차의 발전, 국민대 교수 김종찬
전기에서 컴퓨터로, 소프트웨어로 그리고 인공지능에 이르기까지 자동차는 발전해왔다. 전기 자동차라고 하면 최신의 기술을 적용한 자동차일 것 같지만, 이미 19세기부터 발전해온 역사가 있다. 석유를 활용한 자동차의 개발 이전에 콜롬비아의 일렉트릭 카 ‘전기’ 헤드 램프가 있었다. 헤드에 가스를 활용했던 이 전와는 달리 전기를 사용한 최초 자동차였다. 1930년도에 등장한 모토로라의 라디오가 탑재된 자동차는 전기를 활용해 엔터테이먼트 요소를 부각시킨 자동차였다. 하지만 이때까지도 자동차는 퍼포먼스 즉 속도를 위한 장치였고 자동차의 전기는 하드웨어 요소에 머물러있었다.
그러나 연비가 자동차 구매결정에 큰 영향을 미치고, 환경 문제가 부각되면서 엔진을 정밀하게 제어할 필요성이 생겼다. 엔진 제어에 컴퓨터를 활용한 차들이 도로에 등장했다.
알파고를 시작으로 자율주행차의 가능성이 열리기 시작했다. 2004년 자율주행대회가 사막에서 열렸다. 240km 사막 주행을 시작으로 2010년까지 대회가 열렸고 구글에서는 이 대회에서 우승한 팀을 스카우트하면서 자율주행차를 공개하기도 했다. 자율주행시대가 도래하면서 자동차는 내부의 정보를 스스로 파악하는 것을 넘어 자동차 외부의 정보를 이해하고 파악하는 일이 중요해졌다. 운전할 때 필요한 룰은 자동차가 정하는 것이 아닌 사람이 운전의 룰을 만들어 왔었다. 하지만 자율 주행의 시대에는 카메라(레이더, 라이다를 포함한)를 통해 인공지능 머신러닝을 통한 분석으로 데이터 자체만으로 룰을 만들 수 있게 되었다. 여기에는 아직 안전성에 대한 이슈가 남아있다. 테슬라의 사고, 우버의 사고 등 메스컴은 자율주행차를 아직 부정적으로 다룬다. 하지만 가트너의 하이퍼 사이클은 네거티브 프레스뒤에 새로운 기술이 더 발전할 수 있을 거라 설명했다. 완전주행차는 미래의 이야기지만, 정확한 기술을 알고 새로운 세상에 대비하는 것이 필요하겠다.
2018년 10월 24일, 사용자경험디자인기업, 라이트브레인은 어떻게 일하는가?, 라이트브레인 대표 황기석
라이트브레인은, 사용자경험을 기반으로 리서치, 컨설팅, UI 디자인 서비스를 제공하는 디지털컨버전스 분야의 기업으로 라이트브레인의 황기석대표님이 강연자로 참석, 기업의 비전 및 미래에 대한 정의와 기업에서 진행하였던 포트폴리오 소개를 바탕으로 강의가 진행되었다.
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호구지책, 즉 ‘앞에 무엇이 있는지 모르지만 누군가 간 길을 무작정 따라가고 있지 않는가?’ 라는 물음을 바탕으로 다른 사람들이 걸어온 안정적인 길에서 벗어나 기업은 자신만의 가치를 찾아야 한다. 또한 기업은 단기적 이익에 몰두 하는 숫자의 흐름과 재무제표에 반영되지 않는 가치의 흐름 사이에 대한 깊은 고민이 필요하며 기업이 가지고 있는 가치를 확실히 하기 위하여 기업의 vision : 무엇이 될 것인가?/ core valur : 어떤 방식으로 사업할 것인가? / mission : 왜 존재하는가? 를 정의해야한다. 그 예로 Mckinsey는 “우린 컨설팅회사가 아니고 고객들이 지속적으로 실질적으로 성과를 개선하도록 지원 한다”고 말하며 wallmart는 “월마트는 단순한 대형소매점이 아니며 서민들이 돈을 아껴 그들이 더 잘 살 수 있도록 한다.”고 하였다. 또한 Hooters는 “Hooters는 맥주집이 아닌 매력적이고 활발한 Hooters girl들이 제공하는 캐주얼한 분위기에서 손님들에게 재밌는 식사경험 제공하는 공간”이라고 말하며 세계적인 기업들은 그들이 가지고 있는 가치를 확실히 하고 있다. 이처럼 라이트브레인은 주어진 일을 해내기에 급급한 에이전시가 아니라 디자인을 통해 고객의 문제를 해결하고 성과를 개선하며 혁신으로 이끌어 나가야 한다는 기업의 업을 스스로 정의하였다. 또한 라이트 브레인인의 핵심가치는 능력, 협력, 활력으로 자신의 전문분야, 혁신 트렌드 기술에 대한 꾸준한 학습과 탄탄한 프로세스를 바탕으로 새로운 해결책을 제시하는 능력을 중요시하며 조직문화의 본질적 구성요소인 건강한 사고와 참여의식을 강조한다.
르네상스 예술가 들은 dolce: 아름답게, 달콤하게 / paragon:모범, 전형/ arete 탁월함/ Idea: 원형 본질을 추구하였는데 이처럼 술(術)이 아닌 업(業)을 이루기 위해 flow를 몰입하고 compete 경쟁하는 마음으로 공부하고 무언가 만들어 내면 좋겠다.
라이트브레인에선 LG C-Display+ (LGID 글로벌 세일즈 마케팅과 세일 플랫폼 제안 사업), Finnq (나만의 금융 트레이닝 어플리케이션), 중앙일보 (디지털 ux 및 디지털에디션 개편), 신한은행 (모바일엡 ui gui가이드라인 제안) 등의 사업을 진행하였는데 이 사업들을 진행하며 수행했던 Process에 대해 소개하며 리서치의 중요성을 강조하였다. 각 프로젝트마다 진행하는 리서치의 종류와 방법이 다르기 때문에 어떤 리서치를 할지, 어떻게 설계할 것인지가 매우 중요하며 개인은 그 리서치를 제대로 수행할 수 있는 역량을 갖추는 게 중요하다. 또한 리서치에 대한 근거가 없으면 사업의 통과가 어려우므로 충분히 준비하고 설득할 수 있는 근본을 만들어놔야 한다.
점차 UX 디자인에 대한 요구는 늘어가고 있다. 하지만 그에 맞는 진정한 UX디자인전문가는 아직도 부족한 실정이며 전문가들이 부족한 만큼 비전문가들이 그 자릴 대신하고 있기 때문에 진정한 전문가로 거듭나길 바란다.
2018년 10월 17일, 인공지능 시대의 UX: 스마트스피, 서울대 융합과학기술대학원 이중식 교수님
사용자 경험이란 새기술-현상-경험으로 정리할 수 있는데 경험이란 인식의 트임이라고 말합니다. 늘 하지 않던 것들을 할 때, 인식 범위가 바뀔 때 경험이라고 말 할 수도 있습니다.
기술이 4차산업 기술이라고 하는 것들이 나오고 있는데, 이제 통제범위 밖으로 나가는 기술들을 사용자랑 어떻게 인터페이스 해야하는가가 우리들의 역할이잖아요. 이런 기술을 초월기술이라고 말합니다. 현상으로서의 기술은 HCI학회에서도 많이 얘기하고 있는데 지금은 현상학적으로 봐야된다고 얘기합니다. 내가 놓친 할 일들을 알려주는 아이폰등… 기술들이 우리에게 제안을 하는 일들을 현상을 디자인해야하는 것이고 현상에 대한 감각을 가져야 하는 것이 아닌가 합니다. 현상을 기록하고 설계하는 방법이 경험이 아닌가 해요. 경험이란게 TEXT로서 어떤 의미가 있는지 보면, 요즘은 누가 시키지도 않았는데 리뷰를 정말 자세히 쓰고 태그를 달고, 여러분들은 어떤 것들이 의미가 있는지 이미 알고있는 제너레이션이에요.
“원리의 물러남, 쓸모의 머뭇거림, 현상의 약진을 가져옴”
경험을 4가지로 나뉘었습니다.
첫번째 경험은 자연경험인데 original한, 가공되지 않은 경험을 말합니다. 생활 속에서 뜨거운 것을 만지고 놀라는 것 등, 두번째, 인공경험이란 카페, 레스토랑, 비행기 등등.. 인스타그램에 올려지는 대부분은 인공물로 구축된 경험들이에요. 세번째, 정보 경험은 게임, 웹, 음악듣기, 에어비앤비, 카카오택시 등, 초월기술에 등장한 네번째 알고리즘 경험은 유튜브에서 추천하는 영상들, 아이폰에서 추억이라고 제안하는 것들입니다.
자연 경험
자연 경험은 인공물이 많지 않던 시절, 겪었던 경험 – 인식이 트여진 경험들, 인공물 개입이 없이, 대상이 intact 하고, 내가 경험을 control할 수 있을 때.
ex. 맨발로 청계산 걷기, 하이힐 신고 하루 보내기
경험의 특질은 무엇이 있는가?- 시간성(순서, 속도, 밀도), 총체성(감각의 연결), 인상의 함, 일관성, 재구성 및 선별 등
자연 경험의 기록은 어떻게 하는가?- 스토리, 일기, 기행문 등, 최근에는 블로그, sns, 다큐멘터리
인공 경험
체험경제 (90년대 등장) 가 경험붐의 촉매가 되었습니다. ‘소비자가 단순히 상품이나 서비스를 구매하기보다 상품 고유 특성에서 기인한 가치 있는 체험에 지불 의사를 가진다’고 했는데요. ‘상품의 경험’이 ‘경험의 상품’으로 전환되었습니다. (Ex. 비싼 미용실, 공항의 캡슐호텔) 자연 경험은 느끼는 사람마다 순서나 받아들이는게 다른데 인공 경험은 사람들이 똑같은 시퀀스로 받아들입니다. 경험을 묘사할 때는 다른 경험에 빗대어 묘사하는 경우가 많기 때문에 다양한 경험을 하는게 좋습니다.
경험 구축물은 어떤 것이 있는가?- 공간, 미디어, 제품, 서비스, 리추얼(연극)
왜 인공경험을 구분해 바라보는게 중요한가?- 경험 구축의 모든 기법을 살펴볼 수 있다.
정보경험
처음에는 사용 환경을 구성하기 위해 생겼지만 이제는 경험으로 차별화하기 위해 가고있습니다. 스티브존슨의 ‘Interface culture’에서 인터페이스는 단순히 기계의 표면이 아닌 기계라기보다 풍경에 가깝다고 말했습니다. (Ex. 음악듣기, 지도의 Streetview)
알고리즘 경험
사용자가 오래 보거나 자세하게 본 것들에 점수를 줘서 알고리즘을 강화하는 것입니다. 머신러닝이 생기면 Word에서 intent로 바뀝니다.
“물 떨어졌는데?” -> 문장의 의미: 쇼핑
객체와 조작을 제시하는 것도 되지만 상황 의도나 문제를 제시합니다.
“마이크드랍 틀어줘”, “분위기 띄우는 음악 틀어줘”
목표가 있고 그걸 절차를 풀어서 기능을 넣었다면 이제는 절차를 건너뛰고 문제와 목표만 있습니다. 그래서 이해가 아닌 포착을 해야합니다. 자율운전처럼 인공지능에서 사용자 주도권을 맡기더라도 기계가 혼란스러울 때 생기는 ‘꿀럭거림’을 통해 사람들은 변화를 포착합니다.
현상을 보려면 다양한 경험을 하고 경험을 기록하고 특히 여러분은 알고리즘 경험을 잘 살펴볼 필요가 있을 것 같아요. 음악 추천이나 제안을 잘 보고 설계해야하지 않을까 합니다. 새로운 서비스는 이 근처에서 나오지 않을까요?
유용한 인공지능 서비스란 인간의 (인간의 실수를 보완하는, 반복의 노고를 덜어주는, 인간이 지각과 판단을 대체하는) Usecase를 발견해서 알고리즘을 넣는 것입니다. 실제 Usecase를 찾아서 UX를 집어넣고 데이터를 받아서 제공하는게 UX디자이너의 할 일이 될 수 있을 것입니다.
2018년 9월 19일, 블록체인과 탈중앙화 미디어, 유상원 박사님
블록체인은 ‘블록’이라 불리는 소규모 데이터들이 P2P 방식을 기반으로 한 분산 네트워크 저장 환경에 저장 되어 임의로 수정할 수 없지만 모든 사용자가 데이터 결과를 열람할 수 있는 분산 컴퓨팅 기술 기반의 데이 터 위변조 방지 기술이다. ‘해시값’으로 지속적으로 변경되는 데이터를 모든 참여 ‘노드(Node : 네트워크와 연 결된 컴퓨터)’에 기록하여 노드의 운영자에 의해 임의 수정이 불가능하도록 고안되었다. 이는 기존 금융시장 의 중앙집권적 구조에서 탈중앙 분산 구조로 전환시켰으며, 개인과 개인이 투명하게 거래 할 수 있는 시장 을 열어주었다.
블록체인은 비트코인과 같은 Cryto Currency에만 적용되는 기술이 아니다. 현재 전 세계적으로 블록체인 기 술을 기반한 미디어 플랫폼이 주목받고 있다. 현재 최적화가 제대로 이루어지지 않은 미디어 블록체인 사이 트가 주목받고 있는 이유는 보상 시스템 때문이다. 글을 쓰면 보상(코인)을 주고 좋아요나 공유를 할 시에 더 많은 보상을 받게 된다. 이를 토큰 이코노미라고 한다.
주요 이슈로 보도가 편중되는 현 미디어와 다르게 요즘은 개인의 라이프 스타일, 선호도에 따른 콘텐츠들이 우후죽순으로 생겨나고 있는 ‘라이프 저널리즘’ 시기이다. 하지만 상위 5%의 블로거나 크리에이터만 살아남 는다. 왜냐하면 플랫폼이 많은 수익을 가져가기 때문이다. 이런 구조는 마이크로 미디어가 살아남을 수 없는 ‘기울어진 운동장’이다. 따라서 블록체인 기술을 활용한 미디어 사이트가 이 문제를 해결할 수 있는 방안으 로 제시되고 있다. 중앙화된 유통 독점 구조를 해체하고 토큰 이코노미로 탈 중화된 형태로 재구성하여 많 은 크리에이터들이 지속적이고 다양한 콘텐츠를 생산할 수 있게 만드는 것이 목표이다. 현재 대표적인 블록 체인 기반 미디어 플랫폼에는 ‘Level’, ‘Steemit’, ‘Civil’ 등이 있다.
이러한 블록체인 프로젝트가 시작되면서 많은 스타트업이 생겨나고 있다. 현재는 이 시장에서 블록체인 기 술을 이해하는 개발자, 기획자가 Top priority이다. 디자이너는 상대적으로 관심을 받지 못하고 있다. 하지만 지금까지 진행되고 있는 프로젝트들은 ‘인프라’ 작업이기 때문에, 앞으로 소프트웨어를 커버할 ‘블록체인 기 술을 이해하는 디자이너’가 각광 받을 시기가 곧 찾아올 것이라 생각한다. 따라서 디자이너들이 블록체인 기 술에 대해 지금보다 더 많은 관심을 가졌으면 한다.